sábado, 11 de diciembre de 2010

SOBRE LA MÁS RECIENTE MUESTRA DEL JOVEN ARTISTA DE LA PLÁSTICA YANEL HERNÁNDEZ PRIETO Y TITULADA HECHO EN CUBA, PUBLICAMOS LAS PALABRAS DE APERTURA ESCRITAS POR LA COLEGA YUDARKIS VELOZ,  CURADORA DE LA MISMA. LA EXPOSICIÓN FUE INAGURADA EL PASADO MARTES 3 DE DICIEMBRE, A LAS 16:00 HORAS, EN EL ESPACIO EXPOSITIVO DEL LOBBY DEL HOTEL ISLA DE CUBA, DE LA CIUDAD DE CAMAGÜEY.

La “bendita” circunstancia del agua por todas partes…
por Yudarkis Veloz Sarduy*

Siempre he sentido, allí donde se siente y no se dice mucho, que ser cubano es un privilegio. Lo siento cuando escucho a Silvio, a Carlos, a Santiago, a Frank; cuando me deleito con Titón, con Fernando; las veces que he visto volar a Alicia y cuando escucho hablar a Eusebio o me pongo el Sexy Sax de José María… hoy he vuelto a sentir esa suerte de jactancia cuando vi, montadas ya, las piezas de Yanel.

Hecho en Cuba no es sólo una muestra de retratos conseguidos desde una técnica destacable, tampoco es sólo la idea de transgredir la blancura que se suele representar en la tradición europea; es también el juego con la mueca, el guiño irreverente de los códigos y las alusiones, la dimensión de una insularidad irreversible y el paso directo al gesto renovador, consecuente y marcado que supone identificarse en cada pieza. 

La morfología insular reproducida en un peinado, el gorro frigio que remite a la avanzada francesa que revolucionó al mundo, representado en una “lengua sacada”; el rojo y el azul como única alternativa al negro y al blanco con que el carboncillo se apodera de las piezas; la referencia religiosa y el concepto de raza, que a pesar de haber sido invalidado por la moderna investigación genética, no ha desaparecido del todo; son algunos de los valores conceptuales con los que Yanel Hernández Prieto pretende, y lo logra, homenajear al dibujo.

 Los negros de Yanel no habrían sido concebidos de tal forma sin ese “saber otro” que supone el haber nacido en esta isla. La riqueza expresiva y el valor conceptual de cada detalle habrían sido otros, o no habrían sido.  

 Es Cuba, lo hecho en ella, lo vívidamente cubano; lo que nos incita a corroborar la textura que adivinamos en cada pieza, el placer del tacto visual, la cópula eufórica de los sentidos… y es que haber nacido en una isla, y sobre todo en esta, no sólo presupone el horizonte como primer sueño ineludible, presupone un  discurso, una gestualidad y un estado mental que lo sella todo, lo rubrica todo, lo marca todo, lo estigmatiza todo y por lo tanto lo enardece todo hasta el paroxismo febril del privilegio.

*Yudarkis Veloz Sarduy, es especialista de comunicación institucional del Consejo Provincial de las Artes Plásticas de Camagüey.

viernes, 10 de diciembre de 2010

Abierta restrospectiva de Nazario Salazar

Como parte de las acciones que lleva a cabo el VII Simposio de cerámica de arte Puerto Príncipe 2010, fue inaugurada este 9 de diciembre, una muestra retrospectiva del insigne artista de la plástica Nazario Salazar, en su propia galería personal. 



La exhibición recorre panorámicamente los más recientes trabajos del artista, alrededor de una treintena, los cuales muestran diferentes facetas de indagación artística y estética del autor, a través de varias manifestaciones y técnicas, que van desde sus ya famosos "ceramios" hasta pinturas a medio camino entre la figuración y lo abstracto, pasando por reveladoras experiencias de manipulación digital de imágenes diversas y reintegradas en nuevos contextos, que constituyen sus obras más recientes. 

A la apertura, asistieron los participantes cubanos y extranjeros al Simposio, representantes de los medios de prensa y otros colegas del medio artístico.

Nazario quien por más de 50 años ha desplegado una febril actividad artística, especialmente en el campo de la cerámica erigiéndose como uno de los representantes más notables de dicho género en la nación, destaca también en el ámbito artístico principeño, por su inefable y constante capacidad de investigación y experimentación con los recursos estéticos y artísticos, así como en el despliegue de un accionar pedagógico siempre puesto a disposición de los nuevos artistas.

Cuenta a su haber con más de un centenar de exposiciones personales y colectivas, tanto en Cuba como en el extranjero desde 1960, que lo han hecho acreedor de importantes distinciones y premios entre los que cabe mencionar el ser Miembro de Mérito de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) y de la Asociación Cubana de Artesanos Artistas (ACAA); Distinción Fidelio Ponce de León del Consejo Provincial de las Artes Pláticas de Camagüey por la obra de toda la vida; Reconocimiento de la Fundación Inergi, Arte y Arqueología, de República Dominicana, por sus esfuerzos realizados en pro de la cultura y la solidaridad. Es Miembro de la Asociación Internacional de Artistas Plásticos de la UNESCO.

Lic. Alfredo Fuentes Fernández
Especialista del CPAP - Camagüey

miércoles, 21 de julio de 2010

ARTE VIVO: La excursión fotográfica de Fidel Penín Oliva

Penín y una de sus bellas fotografías.
Descubrir la belleza natural en cualquiera de los espacios de nuestro entorno e inmortalizarla en imágenes que expresan en sí mismas, los más insospechados momentos de la vida de las especies, es una oportunidad excepcional para quienes con sensibilidad estética y las herramientas del arte fotográfico, apuestan por la formación de una cultura de protección de la naturaleza recordándonos que somos parte de una biosfera infinitamente rica, diversa y proporcionalmente frágil.

Hemos asumido en esta muestra el reto compartido con el artista del lente Fidel Penín Oliva. Penín se revela ante el público con una entrenadísima mirada (y paciencia), para captar las zonas más impensadas de un entorno natural tan al alcance de nuestros ojos, como olvidado por cotidiano. Ese que está en nuestro mismo jardín. 

La monumentalidad de tal acto, apunta al referente casi obligado de aquel extraordinario largometraje documental titulado Microcosmos, que en varias ocasiones nos permitió deleitarnos en el casi microscópico mundo que vive el día a día en simbiosis con nuestra civilizada vida. Sin tener la capacidad innata de lo audiovisual, las piezas de Penín abogan por la delicada sutileza de sugerir su propio entorno musical, su sinfonía barroca, provocada por los destellantes estímulos de los colores que Madre Natura decidió para los “pequeños detalles” retratados aquí. Amarillos: nacimiento, fertilidad, fecundidad. Rojos: pasión, vitalidad. Verdes: crecimiento. Son sensaciones perceptibles en el enfoque, sumamente esteticista de Penín, y he ahí su logro.

No está concebida esta exposición con los requerimientos de los amantes de la fotonaturaleza, que ya tiene sus propias especificidades y eticidad, sino como palimpsesto de una puesta en escena de congruencia y entramado mucho mayor que la concebida por el propio hombre, su aprendiz. Es un escenario sensibilizado a partir de sentimientos generados en el espectador, entre la grandilocuencia de los macros y la sospecha del intrusismo inconsciente, en un ámbito tan secularmente íntimo como divinamente lejano.

La muestra fue inaugurada el pasado 7 de Julio del 2010, en la citada galería de la ciudad de Camagüey y se mantendrá abierta al publico hasta el venidero 1 de Agosto. La curaduría estuvo a cargo de este servidor.